还 记得大三听一个德国设计师布勒教授的讲座时我问到作为一个外国人对中国动画产业现状的看法，她的回答让人印象深刻，她刚听到我这个问题的时候先是沉默了一下，似乎她在想用何种方法表达才能不至于让人过于失望。后来证明她的回答很简单：“就拿喜洋洋和灰太狼的例子来说，在中国这个环境下有这么广的收视面，它的受欢迎程度对一个德国人来说，确切的说应该是从事该行业组织和协调的人来说无疑是令人费解的，这不该是一个大国的产业水准！”

乌苏拉-潘汉思-布勒

她的介绍很简短，却耐人寻味，作为一个中国动漫从业者，这种感觉尤其的苦涩皆备，我们一直对外宣传我们有五千年的文化传承，我们的素材和创意是无穷无尽的，但是现状却不再让我们为这些文化而沾沾自喜，反而该努力的反思，为什么我们就做不出让世人眼前一亮的动画作品。别再跟我说上世纪五六十年代的那档子事，说起这事更是让人感觉莫名的失落。

现在动漫界都在回忆，都陶醉在上世纪五六十年代父辈甚至爷爷辈创造的丰功伟绩中，那时的中国动漫甚至引领着世界的潮流，也就是在那个年代当我们的动画产业在渐渐的走向没落的时候一个动画帝国却慢慢的走向了历史舞台。

日本的动画在世界范围内的影响是举世瞩目的，而且动画种类繁多，收视人群涉及到各个年龄段，日本动画已经成为支持国民经济的重要支柱，同时也涌现出众多的动画界大师，相信大家最能耳熟能详的一个莫过于宫崎骏了，话说他的成长经历很复杂，不过促使他成就今天辉煌事业的却是中国的一部立体动画，就在那个中国动画渐渐走向没落的时代，把最后一丝希望传承给了日本。

说了这么多影响中国动漫发展的几个重要方面我该明确一下了。

我个人认为最重要的一点是文化的保守，也可能是中国五千年保守文化残存下来的后遗症。国家一方面大力支持国产动漫的发展，另一方面却在题材和内容上圈点分明，就像中国的现代化我们已经明白只有改革开放才能发展中国，为什么就不明白只有思想解放才能挽救中国的动漫产业，我个人为既然要扶植就不要加那么多的条条框框，我们在尝试寻求一个新的方向在还没实施就在原则上给与否定谈发展真的是难上加难。我感觉中国广电总局乃至文化部都该在坐下喝茶的时候想一下自己做的是不是配合了国家政策，是否适合国家的基本国情。

其次，我感觉中国动漫从业者中缺少资历丰富的老一辈，现在动漫行业的现状是开发人员幼龄化，年轻化，基本的理论认识都不成熟怎么做动画？而且参与制作的人员中稍有资历的就是被国家一些政策规定束缚了手脚，就拿编剧来说好的剧本根本就不符合国家制定的文化条款，说什么小孩子不该接受这样的文化教育和影响，我想说的是解放思想就该在孩子的时候就开展工作，等他们长大成人了再去解放思想已经是没有那个可塑性了，所以在现在的青少年中出现了很有异常现象，也导致一些孩子成年的却像是白痴，也理所当然的出现了90后脑残，00后更残的现象，这不能不跟文化教育扯上关系，我们需要的是一个成熟的孩子，从小就该接受成熟的教育，而不是一味的让他们去傻笑，用一些弱智的产品去塑造他们的思想，无论是从科学和人类学的角度分析都是极为错误和会产生致命影响的。

再次，就是文化教育导致的思想局限，我们在创作的时候甚至忘记了自己有一个丰富的文化资源，有一个取之不尽的素材宝库，看看现在的动画吧，日本《数码宝贝》播放之后，中国就有自己的“数码宝贝”，美国出了一个《功夫熊猫》，中国也做了一个差不多的翻版...这种现象充分说明了一个观点，中国的动漫产业缺乏成熟的编剧体系，为什么我要等别人做出来了才发现这是我们的文化，也就是这样的冷笑话才使得更多的从业者表示不满，我们一直像猴子一样模仿别人的做法，花费时间金钱创造出一个接一个的翻版，我感觉这真的是种文化的悲哀，令人惊讶的是这种模仿在文化产业中竟然也发生的那么淡然，看看现在的电视剧，一个接一个的翻拍和新版，让国人感觉到貌似我们的文化也就这么多，不是西游记就是水浒传，然后就是金庸和琼瑶，不得不承认现在的教育已经脱离的我们文化教育范畴，已经渐渐的过滤掉了属于我们自己的文化内容，无论是社会繁荣还是没落这些前兆都会首先在文化上表现出来，这种现象代表着什么结果恐怕我们自己已经心知肚明了。如果我是教育部部长会让学生从幼儿园就开始背诵《道德经》，每堂语文课都会让他们听一个宣传中华传统美德的历史故事，可惜我不是~中国的文化还是要被来自外界杂七杂八的文化和思想所侵蚀和占据，而且这些思想往往是消极的~消极的思想已经腐蚀了文化，已经极大的影响了思想的解放。

梦回金沙城

天晓得我听到中国动画在国际上获奖的时候我有多兴奋，我那时甚至感觉中国的动漫产业并非没有希望，后来还绞尽脑汁的找到这个动画的相关资料，以及开发公司，不过看了作品又再次陷入失望和沮丧之中，因为我在动画中发现仅仅在短短两分钟的宣传短片中就出现了多个运动规律错误，有人会很乐观地说场景很漂亮啊，我是要说场景很美，不过纵观世界动漫发展史有几部优秀动漫是以为场景漂亮成为经典的，我不禁要说，这个形式主义的社会毒瘤已经深入到了文化底层，并且生根发芽还在不断的壮大，艺术不是作秀，不该用这种世俗的做法去掩饰缺点，我甚至常常感觉到这个奖项在国内获得没什么，充其量也只是代表我们目前的能力和水准，不过放在国际的舞台却仅仅是一个鼓励奖，我感觉更多的是耻辱和嘲弄，这种把脸丢上了国际也算是一种能力吧~这也验证了国际同行对中国动画的看法，缺乏创新，注重形式，华而不实。

德国动漫短片展获奖作品

太阳神树 天净沙秋思

还有一点就是动漫创作高成本高消耗的财力束缚，让很多企业在发展中缩手缩脚，因为大规模的创作一旦失败对一个企业的影响将是致命的，就像追求是完美是设计者的一种共性一样，如果我们做出让国人乃至世人倒竖拇指的作品面对指责和损失还不如倾其全力争取那份喝彩声和获得认可的那种眼神。

不过一些企业追求国产原创的梦想还是值得推崇的，至少他们认识到中国动画要走具有中国文化特色的道路，不能一味的模仿和盗取。但是只是追求还不够，毕竟说到和得到之间还有个重要环节，那就是做到，怎么去创作，怎么去发展更多的要看的是行动，毕竟追求国产原创没有传统文化的概念完全是空话一场，既没有号召力也没有说服力~所以说中国的动漫产业发展长路漫漫，多荆棘，多风险，也多挑战，如果是迎难而上改变现状那不仅是救了中国动漫也是救了整个中国~